W obsadzie filmu znalazła się ikona lesbijek Kate McKinnon. Matt Winkelmeyer/WireImage za pośrednictwem Getty Images

Jako mama próbująca wychować córkę wolną od stereotypów związanych z płcią z mojego własnego dzieciństwa, trzymałam ją z dala od lalek Barbie.

Czułem się zmuszony odepchnąć mojego 11-latka od głównego filaru Mattel z tych samych powodów, dla których starałem się uniknąć płytkiej frywolności tych wszystkich księżniczek Disneya czekających na ratunek.

To prawda, jako dziecko dorastające w latach 1980. spędziłem mnóstwo popołudni z tymi lalkami o anatomicznie niemożliwych proporcjach – wbijając te długie, patykowate kończyny w niewiarygodnie małe stroje, nacinając je na materacach zrobionych z maxi podkładek mojej mamy, inscenizując epickie domowe dramaty. Ale kiedy byłam nastolatką w latach 1990., odkryłam feminizm.

Później dorosnę i zostanę profesor filozofii feministycznej i autor a książka o feminizmie dla ogółu społeczeństwa. Hiperboliczna blond kobiecość Barbie zaczęła reprezentować wszystko, co było nie tak patriarchalne standardy piękna.

Moja perspektywa zaczęła się zmieniać, kiedy fragmenty zwiastuna filmu „Barbie”. zaczęli wkradać się do moich kanałów online. Gorące, różowe gorące przebłyski nostalgii połączyły się ze świadomością, że Barbie znów odkrywa siebie na nowo. Wydanie zwiastuna „Barbie” spotkało się z falą szumu.

Kobiecość wsteczna Barbie

Myślę, że Barbie od dawna funkcjonuje jako pośrednik, na który projektowane są kulturowe aspiracje i obawy związane z kobiecością.

Zabawka pierwsza trafi na rynek w 1959 roku. Dla wcześniejszych pokoleń, jako pierwsza lalka zachęcająca dziewczęta do aspirowania do czegokolwiek innego niż macierzyństwo, Barbie mogła reprezentować nieprzejednaną ambitność niezależnej kobiety kariery. Ale kiedy nadszedł czas, by bawić się z nią moje pokolenie, już dawno została pozbawiona wszystkiego, co tak postępowe.

Zamiast tego była jej nieustępliwa biel ideał piękna. Jej klasowa nieświadomość Dom marzeń McMansion. Jej zapewnienia, że ​​„Lekcja matematyki jest trudna”, przekazując do domu wiadomość, że STEM jest dla chłopców i że dziewczęta powinny bardziej interesować się byciem ładnym niż byciem inteligentnym, szczęśliwym, ambitnym czy interesującym. Barbie „Teen Talk” firmy Mattel wypowiadała zwroty, takie jak „Lekcja matematyki jest trudna” i „Czy podkochujesz się w kimś?”

Wszystko to sprawiło, że Barbie była niezwykle wygodną dziewczyną do bicia, jeśli chodzi o uzasadnione frustracje związane z niesprawiedliwymi oczekiwaniami narzuconymi kobietom przez patriarchalne społeczeństwo. Jak wiele feministek, doszłam do przekonania, że ​​bycie traktowaną poważnie jako kobieta oznacza odrzucenie prawie wszystkiego, co reprezentuje Barbie.

Moja ambiwalencja wobec konwencjonalnej kobiecości, której apoteozą była Barbie, stała się centralnym elementem mojej tożsamości. Jasne, mogłabym czuć się naga, gdybym wyszła z domu bez makijażu i niewygodnie krępującego ubrania. Ale ciągle czułem się winny z powodu czasu i energii, które pozwoliłem sobie zmarnować na takie frywolne zajęcia, i upewniłem się, że ukrywam to przed moją dorastającą córką tak dużo, jak tylko mogłem.

Jeśli zamierzałem oddawać się powierzchownościom, które wydawały się całkowicie sprzeczne z moimi ideologicznymi zobowiązaniami, przynajmniej zamierzałem chronić ją przed zinternalizowaniem przekonania, że ​​powinna zrobić to samo.

Żadna moja córka nie zamierzała wiązać jej poczucia własnej wartości z przekonaniem, że musi być atrakcyjna seksualnie dla mężczyzn. Więc: żadnych Barbie.

Femmefobia

Potem szum wokół filmu sprawił, że te idealnie wygięte plastikowe nóżki wróciły do ​​mojej świadomości i ponownie zastanowiłam się nad swoją długotrwałą niechęcią do przedstawiania kobiecości przez Barbie. Zastanawiałem się, dlaczego wzbudziła we mnie taką wredną dziewczęcą energię?

Femmefobia dotyczy niechęć lub wrogość wobec ludzi lub cech, które są stereotypowo kobiece. Powstaje na tle kulturowym, w którym kobiecość jest konsekwentnie mniej ceniona niż męskość, a cechy kojarzone z męskością – racjonalność i niezależność – są uważane za normalne lub idealne dla wszystkich ludzi.

Tymczasem cechy kojarzone z kobiecością – takie jak ekspresja emocjonalna i współzależność – uważane są za gorsze, niespełniające standardów lub dewiacyjne. Ale to nie jest tak, że kobiece zainteresowania i dążenia są z natury bardziej frywolne niż męskie. Zamiast tego sam fakt, że coś jest zakodowane jako kobiece, sprawia, że ​​ludzie traktują to mniej poważnie.

"Moda," żartuje autorka Ruth Whippman, „jest próżny i płytki, podczas gdy baseball jest w zasadzie gałęzią filozofii”. A wyzywająco żywiołowa kobiecość Barbie jest tak niepoważna, jak to tylko możliwe.

Trans-feministka Julia Seran twierdzi, że znaczna część dyskryminacji, z jaką spotykają się transpłciowe kobiety, ma mniej wspólnego z ich byciem trans, a więcej z ich gotowością do bezczelnego prezentowania kobiecości.

Innymi słowy, problem polega nie tyle na tym, że transpłciowe kobiety przekraczają konwencjonalne normy dotyczące płci, ile na tym, że wybierają przegraną drużynę.

„Fakt, że identyfikujemy się i żyjemy jako kobiety, mimo że urodziliśmy się mężczyzną i odziedziczyliśmy męskie przywileje” ona pisze, „stanowi wyzwanie dla tych w naszym społeczeństwie, którzy chcą gloryfikować męskość i męskość”.

Dzisiejsza widoczność kobiet transpłciowych w głównym nurcie odegrała ważną rolę w rozwoju kulturowej dyskusji na temat szacunku dla kobiecości. Niektóre krytycy antytrans oskarżają nieskruszoną kobiecość transpłciowych kobiet o utrwalanie wstecznych stereotypów. Ich femmefobia zdaje się uniemożliwiać im uświadomienie sobie, że przedmiotem ich pogardy może być celebracja kobiecości, a nie jej oczernianie.

Czy „Barbie” jest feministyczna?

Firma Mattel Films jest unikając nazywania filmu „Barbie” „feministycznym”.” – co nie jest zaskakujące, biorąc pod uwagę niewygodne dopasowanie tej czasami kontrowersyjnej wytwórni do korporacyjnych motywów zysku.

Ale wybór studia Greta Gerwig napisanie i wyreżyserowanie filmu sugeruje chęć poznania świata Barbie przez pryzmat polityki: Solidne feministyczne referencje Gerwig obejmują jej „Lady Bird” z 2017 roku i jej adaptację „Małych kobietek” z 2019 roku. I casting w „Barbie” ikony lesbijek Kate McKinnon transpłciowy model i aktor Dzień Nef to wyraźny ukłon w stronę społeczności LGBTQ+.

Filozofka feministyczna Judith Butler twierdzi, że płeć nie jest jakimś głęboko zakorzenionym metafizycznym faktem; jest to coś, co ludzie wykonują poprzez swoje maniery, ubiór i zachowanie. Butler mówi, że każdy mógłby wziąć lekcję od drag queens, które rozumieją, że za dymem i lustrami nie ma nic fundamentalnego, nic na temat płci poza tym, co publiczność myśli o serialu. w słowa RuPaula, być może najsłynniejsza drag queen ze wszystkich: „Rodzisz się nagi, a reszta to drag”.

Myślę, że „Barbie” Gerwiga ma tę notatkę. Hiperboliczna kobiecość Portret kultowej lalki autorstwa Margot Robbie wydaje mi się kusząco bliższa queerowy obóz niż cokolwiek, co powinno być traktowane jako szczery wzór do naśladowania.

Barbie w duchu czasu

„Barbie” czuje się gotowa, by wykorzystać nasz obecny moment kulturowy, w którym konserwatywny antyfeministyczny sprzeciw podsyca regres pokoleń feministycznych zdobyczy. Tymczasem osoby LGBTQ+ mają do czynienia z niespotykanym dotąd poziomem obu widoczność i przemoc. Na świecie toczą się nowe rozmowy kulturowe na temat płci i seksualności.

Odkąd kilka lat temu ujawniłem się jako osoba queer, zauważyłem, że moje relacje z własną kobiecością stały się znacznie mniej napięte. W dużej mierze dzięki spostrzeżeniom feministek, takich jak Serano i Butler, dochodzę do wniosku, że przedstawienia kobiecości mogą istnieć w innych celach niż podrywanie mężczyzny.

Nie będę udawać, że całkowicie uwolniłam się od dziesięcioleci zinternalizowanej femmefobii. Ale kiedy „Barbie” trafi do mojego lokalnego kina, lepiej uwierz, że moja córka i ja będziemy pierwsi w kolejce.

O autorze

Karol Hej, Profesor filozofii, UMass Lowell

Artykuł został opublikowany ponownie Konwersacje na licencji Creative Commons. Przeczytać oryginalny artykuł.

Powiązane książki:

Dziecko z całym mózgiem: 12 rewolucyjnych strategii pielęgnowania rozwijającego się umysłu dziecka

autorstwa Daniela J. Siegela i Tiny Payne Bryson

Ta książka zawiera praktyczne strategie dla rodziców, które mogą pomóc ich dzieciom rozwinąć inteligencję emocjonalną, samoregulację i odporność, korzystając ze spostrzeżeń z neuronauki.

Kliknij, aby uzyskać więcej informacji lub zamówić

Dyscyplina bez dramatów: całościowy sposób na uspokojenie chaosu i pielęgnowanie rozwijającego się umysłu dziecka

autorstwa Daniela J. Siegela i Tiny Payne Bryson

Autorzy książki The Whole-Brain Child oferują rodzicom wskazówki, jak zdyscyplinować swoje dzieci w sposób promujący regulację emocjonalną, rozwiązywanie problemów i empatię.

Kliknij, aby uzyskać więcej informacji lub zamówić

Jak mówić, żeby dzieci nas słuchały i jak słuchać, żeby dzieci do nas mówiły

autorstwa Adele Faber i Elaine Mazlish

Ta klasyczna książka zawiera praktyczne techniki komunikacji dla rodziców, aby mogli nawiązać kontakt z dziećmi oraz wspierać współpracę i szacunek.

Kliknij, aby uzyskać więcej informacji lub zamówić

Maluch Montessori: przewodnik dla rodziców dotyczący wychowania ciekawego i odpowiedzialnego człowieka

przez Simone Davies

Ten przewodnik zawiera spostrzeżenia i strategie dla rodziców, jak wdrażać zasady Montessori w domu i wspierać naturalną ciekawość, niezależność i zamiłowanie dziecka do nauki.

Kliknij, aby uzyskać więcej informacji lub zamówić

Spokojny rodzic, szczęśliwe dzieci: jak przestać krzyczeć i zacząć się łączyć

przez dr Laurę Markham

Ta książka zawiera praktyczne wskazówki dla rodziców, jak zmienić sposób myślenia i styl komunikacji, aby wspierać więź, empatię i współpracę z dziećmi.

Kliknij, aby uzyskać więcej informacji lub zamówić