Imma Gambardella za pośrednictwem Shutterstock

Reedycja z okazji 50. rocznicy przełomowego albumu Beatlesów Abbey Road – zremiksowana i z mnóstwem alternatywnych ujęć – wraz z uroczystości żyjących członków zespołu i fanów, ilustruje zainteresowanie przemysłu muzycznego nostalgia.

Jest to również okazja, aby zarobić na obu odrodzenie winylu i fala rocznic który towarzyszy kanonizacji pionierów rocka Baby Boomer. The Beatles prowadzą stado, ale Led Zeppelin i The Rolling Stones wydali także rocznicowe reedycje i filmy dokumentalne.

Łatwo być cynicznym, ale Abbey Road to muzyczny moment z rocznicą, która zasługuje na oznaczenie. Otrzymał mieszane recenzje po wydaniu we wrześniu 1969 roku. The Guardian stwierdził, że płyta „drobna sprawa”, chociaż Rolling Stone zauważył, że pokazał, że zespół był „wciąż niedościgniony”. Komercyjnie nie było wątpliwości. Wszedł na pierwsze miejsce list przebojów w Wielkiej Brytanii, gdzie spędził łącznie 17 tygodni, z podobnymi wynikami na arenie międzynarodowej.

Wpływ albumu na muzyków był zarówno natychmiastowy, jak i długotrwały. Booker T and the MG's nagrali i wydali instrumentalną okładkę albumu - McLemore Avenuemore – w ciągu roku, prezentując siebie przechodzącego przez ulicę przed własnym Stax Studios. W międzyczasie Frank Sinatra uczynił „Something” elementem swoich koncertów przez lata, nagrywając go dwukrotnie i nazywając „największa piosenka miłosna ostatnich 50 lat".

Wzniosły łabędzi śpiew

Zasięg Abbey Road w powszechnej świadomości jest długi. Unieśmiertelnił dawne studia EMI, przyjmując teraz nazwę ich adresu, a przejście dla pieszych widoczne na kultowej okładce to Atrakcja turystyczna dzisiaj.

Jego prawdziwa emocjonalna i muzyczna waga wynika jednak z połączenia pisania piosenek i rzemiosła produkcyjnego z historycznym umiejscowieniem. Chociaż Let It Be został wydany w 1970 roku, Abbey Road był ostatni album nagrany przez zespół – była sesja miksowania złowrogiego „I Want You (She's So Heavy)” Lennona ostatni raz wszyscy czterej członkowie byli razem w studiu.

Byli pogrążeni w trudnościach finansowych – ich Przedsięwzięcie Apple (portfolio przedsięwzięć od wytwórni płytowej po krótkotrwały butik) borykało się z problemami po nieudanym okresie premiery. Ich coraz bardziej rozbieżne życie towarzyskie i muzyczne było również przesiąknięte nieporozumieniami prawnymi i tym, czy przyjąć Allena Kleina jako ich menadżera - faworyzowanego przez Lennona, Starra i Harrisona - czy też, zgodnie z preferencjami McCartneya, rodzinę Eastmanów jego nowej żony Lindy.

Ich nagranie łabędziego śpiewu było następstwem fragmentarycznej, odmiennej pracy Biały album z 1968 roku i chaotyczne sesje Get Back w pierwszych miesiącach 1969 roku. Była to próba ponownego rozpalenia ich wczesnej, żywej energii, najpierw w studiach filmowych w Twickenham, a później w budynku Apple przy Saville Row, chociaż popadł w niezgodę, pozostawiając godziny taśm, które ostatecznie powierzchni jako album Let It Be z 1970 roku, z Phil Spector otrzymał zadanie dokończenia pracy.

Praca nad Abbey Road latem 1969 roku nie była wolna od niezgody, ale w przeciwieństwie do poprzednich sesji w Twickenham nie zaowocowała niechlujnymi i niekompletnymi nagraniami. Było to w dużej mierze spowodowane przywróceniem George'a Martina jako producenta i powrotem zespołu do studiów EMI. Martin zaszczepił poczucie dyscypliny. Przyszło jego zaangażowanie z warunkiem że zespół „pozwoli mi wyprodukować go tak, jak kiedyś”.

Zespół, nie mogąc stawić czoła powrotowi do taśm Get Back – „żaden z nas nie zbliżyłby się do nich”, zauważył Lennon – zgoda. jako Harrison przypomniałby sobie: „Postanowiliśmy:„ Zróbmy znowu dobry album ”.”

Jest prawdopodobne, że wyczuwając, że koniec jest bliski, chcieli wyjść na haju. Stopień, w jakim Abbey Road zaplanowano jako finał, jest dyskusyjny. Podobnie jak w przypadku większości ostatnich dni Beatlesów, sprawy są spowite sprzecznościami. Mieszanka szkolnych przyjaźni, relacji zawodowych, napiętego partnerstwa prawnego i twórczej inspiracji sprawiła, że ​​miesiące nagrywania raczej nie były ani nieustającymi sporami, ani nieprzerwaną harmonią. Niemal niemożliwe jest również odrzucenie perspektywy czasu i tendencji do odczytywania ich ostatnich chwil jako zespołu w muzyce – w szczególności elegijnego zakończenia „The End” składanki na drugiej stronie.

Mimo wszystko zbliżali się do końca drogi. Wszyscy byli zaangażowani w projekty solowe, zanim nagrali Abbey Road, a Harrison i Starr już tymczasowo opuścili zespół podczas nagrań do White Album i Get Back.

Koniec ery

Abbey Road ujawnia jednak możliwości i mocne strony „zespołu” jako formatu – całość jest większa niż suma części. Być może po raz pierwszy po Sierżancie Pepperze ich twórczy rozmach jest słyszalny, gdy łączą się w swoich piosenkach – Beatlesi jako całość, poza grupą pojedynczych muzyków.

Abbey Road łączy innowacyjność w rzemiośle i nagrywaniu z pewnością, którą wniosła dynamika grupy. Ich pierwsze próby z ośmiościeżkową taśmą i technologią tranzystorową dały albumowi pełniejsze brzmienie niż poprzednio, podczas gdy był to jeden z pierwsze mainstreamowe albumy zawierające syntezator. Dźwiękowo był to zarówno pierwszy album lat 1970., jak i artefakt późnych lat 1960.

Niewielu artystów jest tak samo synonimem dekady, jak Beatlesi z latami 1960. I choć jest to imprezowy przypadek historyczny – ich twórcza współpraca zakończyła się wraz z dekadą – oznacza to również, że Abbey Road jest drogowskazem przechodzenia jednej epoki w drugą. Gdy sami niepewnie zmierzamy w kierunku nowej dekady, pocieszająca jest niespokojna synteza słońca i walki na tym albumie w spójną muzyczną wypowiedź.

W 1963 roku The Beatles nagrali swój pierwszy album Please Please Me w jednej błyskawicznej 13-godzinnej sesji. Zanim wyszli na przejście dla pieszych w 1969 roku, rozszerzyli parametry muzyki popularnej, pomagając przekształcić ją w formę sztuki nagraniowej. Ich sukces ugruntował również koncepcję zespołu jako wybitnej jednostki twórczej w muzyce popularnej. Nawet na końcu nadal wskazywali drogę do przodu.

O autorze

Adama Behra, wykładowca muzyki popularnej i współczesnej, Uniwersytet w Newcastle

Artykuł został opublikowany ponownie Konwersacje na licencji Creative Commons. Przeczytać oryginalny artykuł.