Pisarstwo kobiet od dawna jest cierniem w boku męskiego establishmentu literackiego. Od obaw pod koniec XVIII wieku, że czytanie powieści – zwłaszcza pisanych przez kobiety – byłoby emocjonalnie i fizycznie niebezpieczne dla kobiet, przez siostry Brontë publikujące początkowo pod męskimi pseudonimami, po odrzucenie gatunku powieści romantycznych jako wykraczającego poza granice krytycznej palety, istnieje kultura dominująca, która uważa, że kojarzenie kobiet i pisanie jest niebezpieczne. Od dawna należy to kontrolować, zarządzać i odrzucać.
Jednym ze sposobów, w jaki wydawcy, księgarze i krytycy „zarządzają” literaturą, jest pojęcie gatunku: oznaczanie książki jako "fikcja detektywistyczna" staje się łatwym sposobem na zidentyfikowanie poszczególnych tropów w powieści. Te oznaczenia gatunkowe są szczególnie przydatne dla wydawców i księgarzy, z logiką wyglądającą mniej więcej tak: czytelnik może wejść do dowolnej księgarni, gdziekolwiek, i przejść do działu kryminałów i znaleźć książkę do przeczytania, ponieważ czytał detektywa fikcja przed i podobało mi się.
To, co komplikuje, to to, kto podejmuje decyzję, które gatunki są uważane za odpowiednie, a które książki do jakiej kategorii. Gatunek komplikuje również idea pisanie kobiet women. Czy możemy mieć gatunek wyznaczony wyłącznie przez płeć autora? Co by było, gdybyśmy to odwrócili i zamiast gatunku, pisanie kobiet było terminem, którym po prostu celebrowaliśmy pisanie o kobietach?
Oto pięć powieści kobiet – i o kobietach – z całego XX wieku. Wszystkie te powieści borykają się na bardzo różne sposoby z kobietami i niezależnością.
Agatha Christie, Mężczyzna w brązowym garniturze (1924)
Anna Beddingfeld, autoironiczna bohaterka, bardzo świadoma konwencji płci i gatunku, impulsywnie kupuje bilet do RPA, bo opłata za rejs to dokładnie tyle, ile pozostała jej na świecie. Z rozmachem i rozmachem rozbija międzynarodowy syndykat przestępczy.
Lucy Maud Montgomery, Niebieski zamek (1926)
Doss jest niezbędną niezamężną starszą kobietą z wiktoriańskiej powieści. Ale w tej historii opuszcza swoją w dużej mierze niezainteresowaną rodzinę, aby przenieść się do domku na wyspie z mężczyzną, którego poznała tylko na krótko. Powieść, będąca fantazją o kanadyjskiej dziczy, była jedną z nielicznych powieści Montgomery dla dorosłych.
Mary Stewart, Dziewięć czekających trenerów (1958)
Przepisanie Jane Eyre, powieść zawiera wszystkie tropy romansu gotyckiego – zamek, rodzinny sekret, morderstwo – ale rzuca im wyzwanie jedna z najlepszych bohaterek Stewarta, Linda Martin. Martin jest zatrudniony jako guwernantka przez arystokratyczną rodzinę, ale odrzuca pułapki romansu, aby chronić swoją podopieczną i własną integralność.
Octavia Butler, pokrewny (1979)
Edana Franklin budzi się w szpitalu z amputowaną ręką, a policja przesłuchuje jej męża. Zostaje ujawnione, że podróżowała z powrotem do 1815 roku, gdzie nawiązuje wielokrotny kontakt i konflikt z Rufusem, jednym z jej przodków będących właścicielami niewolników. Powieść, która stawia ważne pytania o męskość, władzę i przemoc.
Shelley Jackson, Patchworkowa dziewczyna (1995)
Jeden z najwcześniejszych kawałków elektronicznej fikcji, ta opowieść o Shelley's Frankenstein (1818) i Bauma Patchworkowa dziewczyna (1913) oddaje narrację w ręce czytelnika, który składa historię poprzez ilustracje części kobiecego ciała.
Często popularne powieści kobiece mają narrację, która jest widoczna od samego początku: bohaterowie w końcu znajdą romantycznego partnera. W niektórych z powyższych książek niektóre kobiety tak, a niektóre nie znajdują romantycznego partnera. Dla tych, którzy to robią, romans jest drugorzędny w stosunku do wykonywanej pracy i wyborów, których dokonują w swoim własnym życiu.
To, co łączy te powieści, to badanie wyborów, jakich niektóre kobiety muszą dokonać w wyniku swojego płciowego i płciowego ucieleśnienia, niezależnie od tego, czy podróżują do RPA dla kaprysu, niechętnie zostają wyrzucone z powrotem na plantację niewolników, czy też wyraźnie wzywają do Czytelniczka (kobieta) ma dokonywać wyborów dotyczących rozwoju elektronicznej opowieści.
Pisanie o kobietach (często przez kobiety) daje nam kilka przykładów tego, jak podważyć status quo, choćby na chwilę. Każde wyzwanie stanowi jednak kolejny przykład tego, jak dokonać zmiany w kulturze patriarchalnej. Oto autorki o kobietach, które to zrobiły – od Jane Austen po Shirley Jackson, od Frances Burney po Josephine Tey i od Angeli Carter po Val McDermid.
Pisanie o kobietach (często przez kobiety) daje nam kilka przykładów tego, jak podważyć status quo, choćby na chwilę. Każde wyzwanie stanowi jednak kolejny przykład tego, jak dokonać zmiany w kulturze patriarchalnej. Oto autorki o kobietach, które to zrobiły – od Jane Austen po Shirley Jackson, od Frances Burney po Josephine Tey i od Angeli Carter po Val McDermid.O autorze
Stacy Gillis, wykładowca literatury nowoczesnej i współczesnej, Uniwersytet w Newcastle
Ten artykuł został pierwotnie opublikowany w Konwersacje. Przeczytać oryginalny artykuł.
Książki tego autora:
at Rynek wewnętrzny i Amazon
