Zaangażowanie młodych ludzi to wyzwanie dla muzeów. Pixel-Shot/Shutterstock
Wielu miłośnikom literatury klasycznej okazje do pożerania dzieł nieodkrytych autorów mogą wystarczyć, by rozświetlić oczy. Dla tych, którzy nie przepadają za tym gatunkiem, atrakcyjność tych tytułów jest nieco mniej oczywista. W rzeczywistości jest to jeden z powodów, dla których muzealnicy napotykają problemy, jeśli chodzi o inspirowanie nowych pokoleń do czytania takich dzieł.
Angażowanie młodych ludzi to wyzwanie dla muzeów Problemem stają się tradycyjne podejścia, jakie muzea dziedzictwa literackiego przyjmują w kontaktach z autorami klasycznymi. . Dzieje się tak dlatego, że muzea dziedzictwa literackiego zwykle skupiają się na przedstawieniu historii biograficznej, rzeczy osobistych czy zbiorów archiwalnych autora. Odpowiednie i interesujące być może dla tych, którzy już znają twórczość autora, ale być może mniej skuteczne w angażowaniu potencjalnych czytelników. Język niektórych z tych autorów może być również barierą dla nowych czytelników, podobnie jak trudność w czytaniu „klasyka” – co może być postrzegane jako nieistotne lub nie mające kontaktu ze współczesnym światem.
Jako społeczność, specjalista ds. uczenia się i zaangażowania w Centrum Dziedzictwa Wirksworth w Derbyshire moją rolą jest zapoznanie odbiorców w każdym wieku z lokalną historią Wirksworth. Kluczowym elementem dziedzictwa Wirksworth są jego literackie powiązania z pisarzami (w tym George Eliot, DH Lawrence i Daniel Defoe) oraz inspiracja, którą czerpali z ludzi i krajobrazu Wirksworth. Moje badania doktoranckie dotyczą prezentacji dziedzictwa literackiego w muzeach w całym kraju. Szczególnie interesuje mnie Nottingham, które zostało nagrodzone Miasto Literatury Unesco licytować w 2015 roku ze względu na bogate dziedzictwo literackie, ale ma też najniższy poziom alfabetyzacji w kraju.
Od czasu COVID-19 znalezienie nowych sposobów dzielenia się naszym dziedzictwem literackim zarówno wewnątrz, jak i na zewnątrz murów muzeów stało się niezwykle ważne. Jak więc muzea powinny pokazać, że ci autorzy pozostają aktualni w XXI wieku? Muzea dziedzictwa literackiego robią to na wiele sposobów, ale oto trzy przykłady podejść, które moim zdaniem są szczególnie skuteczne.
1. Opowiadanie historii
Z Projekt Austen do wielu powieści graficznych retellingi i klasyczne powieści zredefiniowane jako wiadomości tekstowych, opowiadanie historii ze współczesnymi akcentami jest wydeptaną (jeśli nie zawsze dobrze recenzowaną) ścieżką. Jest to również metoda interpretacji, którą zaczynają stosować muzea dziedzictwa literackiego.
Korzystanie z nowych i kreatywnych formatów może usunąć niektóre z barier utrudniających młodym ludziom poznanie tych historii i zainspirować ich do spróbowania „prawdziwych rzeczy”. W ramach własnej pracy kuratorskiej z Dorking Museum napisałem książkę pt Forster w 50 roku towarzysząca wystawie Forster w 50. Książka zapewnia odwiedzającym przegląd pięciu powieści Forstera w zaledwie 50 słowach z ilustracjami, stanowiąc bardziej przystępne wprowadzenie do twórczości EM Forstera.
2. Wykorzystanie technologii do przyciągnięcia odbiorców
Technologia i literatura mogły kiedyś wydawać się niedopasowaniem, ale coraz więcej muzeów używa różnych technologii, aby zaangażować odbiorców w swoje kolekcje. Przed jego zamknięcie w 2016 r. DH Lawrence Heritage Center przedstawił cenzurę z 1915 r. w sprawie Lawrence'a Tęcza poprzez serię postów na Twitterze na swojej wystawie Brak prawa do istnienia: tęcza i inne książki, które szokowały. To skondensowało złożoność procesu w serię 140 postów postaci, pozwalając młodszym odbiorcom zbadać debatę w znanym formacie i przejść do rozważenia tego, co uważamy za skandaliczne w dzisiejszej literaturze.
Moja własna praca obejmowała koprodukcję Spacer z Lawrence'em, cyfrowa wycieczka piesza napisana z perspektywy Lawrence'a, która pozwala słuchaczowi połączyć autora z miastem, które dziś widzą. Wykorzystanie kreatywnej narracji, której się słucha, a nie czyta, zapewnia format łatwiejszy do zrozumienia, usuwając niektóre bariery tworzone przez duże ilości tekstu.
3. Współpraca z partnerami kreatywnymi
Współpraca z partnerami kreatywnymi, takimi jak artyści i pisarze, może pomóc muzeom w dotarciu do nowych odbiorców, zapewniając bardziej przystępne informacje w szczególności młodszym pokoleniom. Niezwykle pomocne w tym względzie są powieści graficzne i komiksy. Pracuję z pisarką Wirksworth Heritage Centre z rezydencji Helen Greetham, która obecnie tworzy powieść graficzną o dziedzictwie literackim George'a Eliota w Wirksworth.
Podobny projekt realizowany jest w Eastwood w Nottinghamshire, gdzie pracuje się z młodymi ludźmi nad tworzeniem ich własnych, graficznych historii inspirowanych Lawrence. ten Komiksy Eastwooda projekt ma na celu zaangażowanie „700 kolejnych młodych ludzi (którzy) poznają autora i jego miejsce urodzenia poprzez udział w działaniach inspirowanych badaniami młodych pisarzy”. Tutaj udział w kreatywnych projektach i czytanie nowych historii pomaga nowym pokoleniom nawiązać kontakt z dziedzictwem Lawrence'a w bardziej znaczący sposób niż wyrzucanie informacji o autorze.
Pandemia stanowi bezprecedensowe wyzwanie dla sektora dziedzictwa, ale zamknięcie naszych witryn nie oznacza, że nie możemy dalej łączyć ludzi z naszą historią. Te nowe i innowacyjne sposoby, w jakie muzea zaangażowały i zainspirowały młodsze pokolenia, mogą być kontynuowane niezależnie od tego, czy fizyczne budynki są otwarte. Mam nadzieję, że w nadchodzących miesiącach więcej budynków przyjmie podobne podejście.
O autorze
Heather Green, doktorantka, Dziedzictwo Literackie, Nottingham Trent University
Artykuł został opublikowany ponownie Konwersacje na licencji Creative Commons. Przeczytać oryginalny artykuł.
;
