Jak rasizm lat 1950. pomógł Pat Boone stać się gwiazdą rocka?

Richard Aquila twierdzi, że gdyby historycy muzyki, a nie krytycy, wybrali, które akty zostaną wprowadzone do Rock and Roll Hall of Fame, wybór prawdopodobnie będzie inny. Mogą nawet obejmować Pata Boone'a.

Podczas gdy niektóre wczesne zespoły rock'n'rollowe nie cieszą się zbytnim szacunkiem krytyków, historycznie rzecz biorąc, ci sami muzycy i śpiewacy odegrali ważną rolę w łączeniu stylów muzycznych i łączeniu kultur, pisze Aquila, emerytowany profesor historii i amerykanistyki w Penn State, w jego książka, Zaszalejmy! Jak Ameryka w latach 1950. stworzyła Elvisa i szaleństwo rock and rolla (Rowman i Littlefield, 2017).

„Spędziłem dużo czasu, omawiając Pata Boone'a i innych popowych rockmanów z książki. Boone nie mówi o sobie, że jest ojcem rock'n'rolla, ale jako położna rock'n'rolla” – mówi Aquila.

„Ma na myśli to, że jego wersje piosenek Little Richarda mogą nie być tak dobre, jak oryginały Little Richarda, ale Little Richard nie mógł być odtwarzany w głównych stacjach radiowych w latach 50. z powodu rasizmu i innych powodów. Ale po tym, jak dzieci posłuchały muzyki Boone'a, miały tendencję do kontynuowania i chciały czegoś prawdziwego”.

Boone spędził większość swojej wczesnej kariery na tworzeniu piosenek rytmicznych i bluesowych, takich jak „Tutti Frutti” Richarda. Jednak wersje Boone'a były pod wpływem popowych stylów i standardów, które były łagodniejsze i bardziej znane białej publiczności w tamtych czasach. Oczyścił także „Ain't That a Hame” Fatsa Domino dla uszu białych widzów i najwyraźniej ich gramatyki. Próbował na przykład zmienić tytuł piosenki na „Czy to nie jest wstyd”.

Podczas gdy wielu krytyków muzycznych uważa teraz tę artystyczną kradzież lub przywłaszczenie kulturowe, Aquila mówi, że niektórzy czarni artyści w tamtym czasie doceniali covery Boone'a.


wewnętrzna grafika subskrypcji


Na przykład na koncercie Aquila pisze, że Domino przedstawił publiczności Boone'a i wskazując na jeden ze swoich diamentowych pierścionków, dodał, że wersja Boone'a „Ain't That a Shame” kupiła mu ten pierścionek.

„Piszę tę książkę jako historyk, a nie jako krytyk muzyczny”, mówi Aquila, którego cotygodniowa publiczna seria „Rock & Roll America” była emitowana w NPR i NPR Worldwide od 1998 do 2000 roku. „Teraz, gdybym pisał to z perspektywy krytyka muzycznego mój punkt widzenia byłby zupełnie inny. Mogę powiedzieć, że piosenki Pata Boone'a nie odpowiadają moim gustom muzycznym, ale jako historyk argumentuję, że muzyka Pata Boone'a mówi ci tyle samo o latach 1950., co Elvisa Presleya.

Wśród innych białych aktów, które nagrały rytmiczne i bluesowe piosenki z tamtej epoki, Crew-Cuts wykonali utwór „Sh-Boom” zespołu Chords, a siostry McGuire zaśpiewały wykonanie doo-wopowej piosenki The Spaniele „Goodnight, Sweetheart, Goodnight. ”

Aquila sugeruje, że sprzedaż płyt potwierdza twierdzenia Boone'a, że ​​covery piosenek ostatecznie zwiększyły sprzedaż oryginałów. Podczas gdy wersje Boone'a i innych białych artystów popowych utworów rhythm-and-blues początkowo przewyższały oryginały, w połowie lat pięćdziesiątych oryginalne wersje zaczęły dominować na listach przebojów.

Technologia nagrywania

Według Aquili rozwój mediów i technologii w latach 1950. pomógł przekształcić rock'n'roll w wielkie zjawisko kulturowe. Magnetofony, tylko jedna muzyczna innowacja epoki, zostały opracowane w Niemczech podczas II wojny światowej, a następnie używane przez amerykańskich przedsiębiorców do tworzenia nowego przemysłu nagraniowego.

„Ta technologia pozwoliła śpiewakom nagrywać w dowolnym miejscu” – mówi Aquila. „Sam Phillips w Memphis za kilkaset dolarów buduje własne studio i nagrywa Elvisa. Albo Buddy Holly może nagrywać w Clovis w Nowym Meksyku. To naprawdę sprawia, że ​​rock 'n' roll staje się bardziej narodową muzyką oddolną”.

Zaskakująco tradycyjne wartości

Według Aquili, jednym z głównych nieporozumień dotyczących wczesnych dni rocka jest to, że muzyka reprezentuje wyłącznie bunt przeciwko tradycyjnym wartościom i kulturze. Podczas gdy bunt był obecny w rock'n'rollu, muzyka reprezentowała również wiele tradycyjnych wartości i postaw, takich jak patriotyzm i rodzina.

„Cała kultura Stanów Zjednoczonych w tamtym okresie była pod wpływem zimnej wojny, a muzyka łączy się z kulturą zimnej wojny”, mówi Aquila. „To nie tylko odzwierciedla patriotyzm, który można znaleźć w tamtych latach, ale także inne tradycyjne wartości tamtych czasów, czy to religia, rodzina, płeć, czy jakakolwiek inna wartość, są one obecne w muzyce rock'n'rollowej ”.

Źródło: Penn State

Powiązane książki

at Rynek wewnętrzny i Amazon