Stan słuchowisk w 2020 r. jest zupełnie inny niż dziesięć lat temu, kiedy słuchowiska, a raczej słuchowiska radiowe, podupadały w większości anglojęzycznego świata. Dramat został usunięty z stacje radiowe w USA, był wycofywany z popularnego słuchania Kanada i stanął w obliczu cięć budżetowych w Wielkiej Brytanii i Irlandii.

Korzenie nowego wynalazku sięgają wczesnych lat 1980. Adaptacje jak BBC Przewodnik autostopem po galaktyce, Władca Pierścieni i NPR/BBC Gwiezdne Wojny zmienił sposób oglądania słuchowisk radiowych. Dali początek późniejszemu film dźwiękowy styl i zainspirował nowe pokolenie niezależnych.

Ci „niezależni” producenci zapoczątkowali odrodzenie tego medium. Cyfryzacja projektowanie dźwięku w latach 1990. i 2000 oddać środki produkcji z powrotem w ręce kreatywnych hobbystów. Jednak organizowanie pokazów dla publiczności było kosztowne i trudne; tak było do czasu, gdy w 2003 roku podcasty dostarczały historie bezpośrednio do iPodów.

Kiedy prezentacja dramatu Odrodzenie dramatu radiowego został uruchomiony jako podcast w 2007 roku, audycje jednoczęściowe na CD, w Internecie lub w radiu stanowiły większość produkcji; zostały one wkrótce zastąpione serialami podcastów, które mogły dotrzeć do odbiorców na całym świecie.

Generacja podcastów

Podobnie jak w 2009 r. radio było ograniczane, w Stanach Zjednoczonych pojawiło się wiele nowych epickich podcastów science fiction, takich jak Kroniki Byrona, Edykt Zero – FIS i Byli żywi skorzystał z nowego medium, umożliwiając fanom słuchanie muzyki na odtwarzaczach MP3.

Dramat zombie We're Alive odzwierciedlał techniki z wcześniejszego ruchu „filmów audio”, z naciskiem na akcję i wielowarstwowe dźwięki zmiksowane dla głośników. Bardziej potoczne dialogi i epizodyczne przekazy odpowiadały trendom w telewizji, zapowiadając późniejsze wydanie przebojowego programu The Walking Dead. W pierwszym roku pobrań We're Alive były setki; dziesięć lat później byli w setki milionów.

„We're Alive” — nominacja do nagrody BBC Audio Drama Awards dla najlepszego podcastu.

Do 2012 roku nowe produkcje cyfrowe w USA często czerpały z publiczności zaznajomionej z wcześniejszą tradycją radiową. To jednak szybko się zmieniało. Łączenie aplikacji iTunes na iPhone'y i rozwój mediów społecznościowych przyciągnęły nowych słuchaczy, którzy po raz pierwszy odkrywali dramaturgię audio.

Surrealistyczna komedia Witamy w Night Vale skorzystał z tego. Charakteryzując się jako radiowy program informacyjny, przemówił do publiczności, która znała format talk show i szybko się rozwijała fanów obserwujących na Tumblrze.

Podobnie globalny sukces podcastu śledczego Seryjny w 2014 roku rozbudził apetyt na prawdziwe kryminały i thrillery fabularne – m.in Miasteczko Lime i Czarne taśmy (2015). Te ostatnie celowo zacierały granice fikcji i rzeczywistości, czyniąc ze słuchacza uczestnika „śledztwa”.

Wydawcy, studia i media crossover

Do 2016 r. liczba podcastów szybko rosła, co skłoniło do zastanowienia się, w jaki sposób można komercjalizować programy. Produkcje studyjne Wiadomość i Odkrywcza przygoda czerpał ze sponsoringu korporacyjnego. Inne firmy przyjrzały się atrakcyjności crossover.

W UK, Wielkie wykończenie, ustanowił model przekształcania programów telewizyjnych, takich jak Doctor Who czy The Avengers, w komercyjne dramaty dźwiękowe. W Stanach Zjednoczonych podcasty lubią thrillery Powrót i Miasteczko Lime osiągnęli coś przeciwnego, przechodząc na telewizję. Podczas pokazów science-fiction Ukradnij gwiazdy i The Bright Sessions zostały zamienione w nowelizacje.

W rezultacie platformy audiobooków na żądanie, takie jak Audible, zwróciły na to uwagę. Do 2017 roku audiobooki były najszybciej rozwijającym się nurtem wydawniczym, a dziś nagrywają roczny wzrost o 24%. Gdy miłośnicy literatury zaczęli wymieniać Kindle na wkładki douszne, Audible zaczęło rozszerzać ofertę o mnóstwo nowych modeli, w tym hybrydowe audiobooki, które łączyły narrację i dramat. Na przykład „pokazy” audio (podcasty dla subskrybentów), w tym Aliens serial i oryginalny dramat z pełną obsadą Oblubienica Ciemnej Wody.

Beeb kontratakuje

Pomimo ciągłego zaciskania pasa, BBC Radio pozostaje największym inwestorem audiofiction na świecie, produkując 300 dramatów rocznie. Od 2010 roku starała się konkurować z telewizją, produkując przykuwające uwagę produkcje, m.in Nigdy z udziałem Benedicta Cumberbatcha, epickiej fantazji Tumanbej oraz ambitne pięcioletnie wyobrażenie sobie pierwszej wojny światowej Home Front.

Drewniane płaszcze: Beth Eyre (po lewej) i Ciara Baxendale (po prawej) zachwycają publiczność na London Podcast Festival.

W 2018 roku korporacja uruchomiła cyfrową platformę audio BBC Sounds stara się zmierzyć z gigantami audio dzięki swojemu portfolio spraw bieżących, muzyki i dramatów. eko-thriller, Las 404 stanowi przykład tego podejścia, łącząc rozmowę, dramat i muzykę, aby uchwycić młodszą grupę demograficzną.

Wyzwaniem dla Sounds będzie reprezentowanie energii kwitnącej sceny podcastów w Wielkiej Brytanii. Namiętne zaangażowanie fanów w produkcje takie jak komedia Drewniane płaszcze został niedawno zademonstrowany, kiedy przekroczył swój najnowszy cel finansowania społecznościowego o £10,000. Następnie jest zawsze popularny Mój tata napisał porno, który rozwinął się w wersje na żywo, program telewizyjny i bestsellerową książkę.

Nowa geografia dźwięku

W ankiecie, którą przeprowadziłem wśród 140 producentów słuchowisk, spośród 20 cytowanych podcastów, Autostopem pozostaje najczęściej wskazywanym źródłem inspiracji. Najstarszy z 20, to była przełomowa produkcja. Warto jednak zauważyć, że ponad połowa wspomnianych podcastów pochodzi z ostatnich dziesięciu lat.

Najbardziej wpływowe słuchowiska ostatnich 50 lat, głosowane przez producentów radiowych i podcastów.

Drugim i trzecim najbardziej wpływowym dramatem były Welcome to Nightvale i We're Alive. Jest to nowa branża, która wciąż wprowadza innowacje, a nowi uczestnicy tworzą inspirujące i przełomowe przykłady fikcji audio.

O autorze

Richard Brooks, pracownik naukowy, Centrum Biznesu w Społeczeństwie, Uniwersytet w Coventry

Artykuł został opublikowany ponownie Konwersacje na licencji Creative Commons. Przeczytać oryginalny artykuł.