Dziadek do orzechów Disneya to najnowszy film o ciemnej stronie baśni Side
Phpto autorstwa Laurie Sparham © 2017 Disney Enterprises, Inc.

Najnowsza propozycja Disneya, Dziadek do orzechów i cztery królestwa zawiera ostrzeżenie dla każdego, kto może sobie wyobrazić beztroską, śpiewającą, taneczną wakacyjną rozrywkę. „Legenda, którą znasz, ma ciemną stronę”.. Więc bądź ostrzeżony.

Film rozpoczyna się ponurą nutą: twarz dzieci Stahlberga „ich pierwsze święta bez matki”, To ciekawy zwrot akcji, wprowadzony prawdopodobnie przez scenarzystów filmu, który nie pojawia się ani w oryginalnej baśni ETA Hoffmanna, ani w słynnym balecie Czajkowskiego, które zainspirowały ten film.

Jakby utrata matki nie wystarczyła, bohaterka Clara Stahlberg wkrótce staje w obliczu całej gamy upiornych stworzeń – w tym cudownie przerażającej Helen Mirren jako Mother Ginger – zdecydowanych zniszczyć magiczne królestwa stworzone przez jej zmarłą matkę.

Daleko mu do takich klasyków Disneya jak np Mała syrenka (1989), który zamienił skomplikowaną i często ponurą baśń Hansa Christiana Andersena w wesołą opowieść dla dzieci z romantycznym happy endem.

Ale ta zmiana tonu jest w modzie. Przez mniej więcej ostatnią dekadę kino w coraz większym stopniu przekształcało znane historie dla dzieci w mrożące krew w żyłach fantazje dla dorosłych. Film Terry'ego Gilliama z 2005 roku Nieustraszeni bracia Grimm, na przykład, badał mroczną rzeczywistość, a czasem horror kryjący się za znanymi historiami.


wewnętrzna grafika subskrypcji


{youtube}https://youtu.be/Lcxfn6oFD4U{/youtube}

Ostatnio, Królewna Śnieżka i Łowca (2012) i jego kontynuacja Huntsman: Wojna zimy (2016) mają na celu czerpanie z popularności fantazji akcji, takich jak Władca Pierścieni (2001-3) i epicki dramat telewizyjny Gra o Tron (2011-19). Hansel i Gretel: Pogromcy Wiedźm (2013) na nowo wyobraża sobie tytułowe zaginione dzieci z oryginalnej opowieści Grimm jako profesjonalnych zabójców z bronią. Recenzja w USA Today ostrzegł rodziców, aby „nie popełnili błędu, zabierając dzieci na ten spryskany krwią festiwal zemsty”.

To samo widzimy też w telewizji. Najnowsza produkcja Netflixa, Chilling Adventures of Sabrina(2018), przedstawia na nowo popularny sitcom z lat 1990., w którym Melissa Joan Hart wciela się w rolę nastoletniej czarownicy, jako „coś dużo mroczniejszego i straszniejszego”. Zamiast zajmować się zwykłymi nastoletnimi romansami i szybkimi zaklęciami pomagającymi w makijażu i pracach domowych, nowa Sabrina musi stawić czoła satanistycznym kultom i siłom zła, które zagrażają ludzkości.

Marzenia i lęki

Ale co kryje się za tym skupieniem się na ciemniejszej stronie baśni? Jeśli przyjrzymy się bliżej rdzeniu większości tych historii, zdamy sobie sprawę, że prawie zawsze mają one raczej mroczny rdzeń, w którym ludzie są zjadani, okaleczani lub torturowani.

W wersji Kopciuszka Grimma brzydkie przyrodnie siostry okaleczają sobie stopy, by zmieścić się w złotych pantoflach, podczas gdy zła królowa z Królewny Śnieżki jest zmuszona zatańczyć na śmierć w rozpalonych do czerwoności butach. Jednak przez długi czas kinowe reprezentacje tych historii miały tendencję do unikania bardziej przerażającego fragmentu i mocno skupiały się na żyli długo i szczęśliwie.

Baśń zabarwiona grozą: Kristen Stewart w Królewnie Śnieżce i Łowcy.
Baśń zabarwiona grozą: Kristen Stewart w Królewnie Śnieżce i Łowcy.
© 2012 - Uniwersalne Zdjęcia

In jego książka, The Enchanted Screen: The Unknown History of Fairy-Tale Films Jack Zipes, znany badacz i tłumacz baśni, sugeruje, że dla większości dzisiejszych dzieci filmowe adaptacje baśni „stały się bardziej znane niż klasyczne teksty, które w porównaniu z nimi praktycznie straciły na znaczeniu, ponieważ zastąpiły je filmy”. Zipes sugeruje, że jest to szczególnie prawdziwe w przypadku mrocznych i złożonych baśni opowiadanych przez pisarzy takich jak Andersen. Była to generacja baśni wyrażająca najczarniejsze myśli i lęki ludzi w czasie, gdy niemal nieustanne wojny, konflikty i nieuleczalne choroby nękały Europę.

Psychologiczny studia nad bajkami czasami dokonywali rozróżnienia między mitem a baśnią – zauważając, że jeden ma tragiczne, a drugi szczęśliwe zakończenie. Ale to generuje problemy z historiami takimi jak Andersena Dziewczynka z zapałkami or Niezłomny ołowiany żołnierz, z których oba mają smutne i tragiczne zakończenie (spoiler: dziewczyna z zapałkami zamarza na śmierć, podczas gdy ołowiany żołnierzyk topi się w piecu).

Tym baśniom brakuje ostatecznego pocieszenia, które JRR Tolkien nazwał „eucatastrophe” – lub nagłym szczęśliwym zakończeniem – w swoim wpływowym eseju z 1939 roku O bajkach. Wiele z ostatnich filmowych wersji klasycznych baśni zaciera i tak już chwiejne granice między mitem a magią. Świetnie ilustruje to „Dziadek do orzechów i cztery królestwa”, który zamienia baletową walkę Króla Myszy z piernikowymi żołnierzami w epicką bitwę o przetrwanie magicznych królestw.

Dorastanie Grimma

Często uważa się, że baśnie odzwierciedlają wyzwania związane z dorastaniem. Jeśli tak, to może te zagmatwane współczesne ujęcia odzwierciedlają wyzwania, przed którymi stają współczesne dzieci i młodzi dorośli? Nowa Sabrina (Kiernan Shipka) została opisana jako „przebudzony” i „ikona feministyczna”, Hansel i Gretel zamieniają traumę z dzieciństwa w zawód, zostając łowcami czarownic do wynajęcia, a dla Clary w nowym filmie Disneya jej smutek po niedawno zmarłej matce jest przetwarzany poprzez walkę w obronie królestwa stworzonego przez jej zmarłą matkę.

Jeremy Renner i Gemma Arterton jako Jaś i Małgosia. (Dziadek do orzechów Disneya to najnowszy film ukazujący ciemną stronę baśni)
Jeremy Renner i Gemma Arterton jako Jaś i Małgosia.
© 2013 - Paramount Pictures

W miarę jak dorastanie staje się coraz bardziej złożone, jednostki rodzinne, zewnętrzne wyzwania i relacje między postaciami stają się coraz bardziej złożone.

Ustne tradycje opowiadania zawsze dostosowywały mity i baśnie do odpowiednich czasów i miejsc. Niedawne skupienie się na mrocznych, zagmatwanych i groźnych aspektach tych historii bez wątpienia odzwierciedla wyzwania naszych czasów. Ale nie wszystko stracone. Nawet ta nowsza, mroczniejsza i bardziej epicka wersja Dziadka do orzechów zachowuje element nadziei, szczęścia i świątecznej radości, dzięki czemu wciąż ma moc oczarowania i pocieszenia.Konwersacje

O autorze

Sylvie Magerstaedt, główny wykładowca kultury medialnej, University of Hertfordshire

Artykuł został opublikowany ponownie Konwersacje na licencji Creative Commons. Przeczytać oryginalny artykuł.

Książki tego autora

at Rynek wewnętrzny i Amazon