Shakespeare gra ręcznie wiązaną przez Virginię Woolf w jej sypialni w Monk's House, Rodmell, Sussex, UK. Iana Alexanbera/Wikimedia Commons, CC BY-NC-SA

W ostatnich latach ortodoksja, że ​​Szekspira można naprawdę docenić tylko na scenie, stać się powszechnym. Ale, podobnie jak w przypadku wielu naszych nawyków i założeń, zablokowanie daje nam możliwość innego myślenia. Teraz może nadszedł czas, aby odkurzyć stare zebrane dzieła i przeczytać trochę Szekspira, tak jak robili to ludzie od ponad 400 lat.

Wiele osób twierdzi, że czytanie Szekspira jest dla nich nieco zniechęcające, więc oto pięć wskazówek, jak uczynić to prostszym i przyjemniejszym.

1. Zignoruj ​​przypisy

Jeśli Twoje wydanie zawiera przypisy, nie zwracaj na nie uwagi. Odciągają cię od czytania i pozbawiają umiejętności, dzięki czemu zaczynasz sprawdzać wszystko, nawet jeśli naprawdę wiesz, co to znaczy.

Strona tytułowa Pierwszego Folio, autorstwa Williama Szekspira, z miedziorytem autora autorstwa Martina Droeshouta. Biblioteka rzadkich książek i rękopisów Beinecke, Uniwersytet Yale

Warto pamiętać, że nikt nigdy tego wszystkiego nie rozumiał – spójrz na węzły Makbeta „Gdyby to było zrobione, kiedy „jest zrobione”” dla przykładu przemówienie w akcie 1 scena 7 (a w tych długich, fantazyjnych przemówieniach też nikt nigdy nie wypowiadał się – mowa Makbeta znów jest tego przykładem). Przypisy są tylko próbą zaprzeczenia temu przez redaktora.

Spróbuj iść dalej i zrozumieć sens – i pamiętaj, że kiedy Szekspir używa bardzo długich lub ezoterycznych słów lub bardzo skomplikowanych zdań, często jest to celowy znak, że postać próbuje oszukać siebie lub innych (psychotyczna zazdrość Leontesa w Zimowa opowieść, na przykład, wyraża się w nietypowym słownictwie i pokrętnej składni).

2. Zwróć uwagę na kształt linii

Układ przemówień na stronie przypomina rodzaj zapisu muzycznego lub choreografii. Długie przemówienia spowalniają sprawy – a jeśli wszystkie przemówienia kończą się na końcu pełnej linii, to nadaje przebiegowi dostojny, hierarchiczny charakter – tak jakby wszystkie postacie przemawiały, a nie wchodziły w interakcje.

Krótkie przemowy przyspieszają tempo i zaplątują bohaterów w związkach, szczególnie gdy zaczynają dzielić się kwestiami (widać to, gdy jedna linia jest wcięta tak, że uzupełnia półlinijkę powyżej), znak prawdziwej intymności w dźwiękowym pejzażu Szekspira.

Pusty werset, nierymowane dziesięć uderzeń jambiczna struktura pentamentera z linii Szekspira, różni się w zależności od jego kariery. Wczesne sztuki – historie i komedie – zwykle kończą każdą linijkę znakiem interpunkcji, tak aby słyszalny był kształt wersetu. Dobrym przykładem jest słynne przemówienie Jana z Gaunta wygłoszone przez Ryszarda II.

Ten królewski tron ​​królów, ta wyspa z berłem,
Ta ziemia majestatu, ta siedziba Marsa.

Późniejsze sztuki – tragedie i romanse – zmierzają w kierunku bardziej elastycznej formy białego wiersza, z sensem frazy często przekraczającym granicę wiersza. To, co wydaje się być znaczące, to kontrast pomiędzy rytmami mowy i w obrębie scen lub postaci (spójrz na część 1 Henryka IV, a zobaczysz, o co mi chodzi).

{vembed Y=6u009U1q69A}

3. Przeczytaj małe sekcje

Sztuki Szekspira nie są powieściami i – spójrzmy prawdzie w oczy – zwykle nie mamy większych wątpliwości co do tego, jak się sprawy potoczą. Czytanie fabuły lub czytanie od początku do końca niekoniecznie jest sposobem na maksymalne wykorzystanie doświadczenia. Przedstawienia teatralne są liniowe i odbywają się w czasie rzeczywistym, ale czytanie pozwala na swobodę poruszania się, przewijania w przód i w tył, aby niektórym fragmentom poświęcić więcej uwagi, a innym mniej.

Prawdopodobnie pierwsi czytelnicy Szekspira zrobiłem dokładnie to, skupiając się na fragmentach, które lubili najbardziej, lub czytając wybiórczo fragmenty, które przykuły ich uwagę lub które zapamiętali z występu, i powinniśmy zrobić to samo. Spojrzeć w górę skąd pochodzi słynny cytat: „Cały świat jest sceną”, „Być albo nie być”, „Ja też byłem kiedyś uwielbiony” – i przeczytaj po obu stronach. Przeczytaj zakończenie, spójrz na jedno długie przemówienie lub na fragment dialogu – wisienka.

{vembed Y=pjJEXkbeL-o}

Wielkim wyzwoleniem, jakie daje czytanie Szekspira dla zabawy, jest po prostu: pomiń niedziałające fragmenty lub przejdź do innej sztuki. Nikt nie złoży ci egzaminu.

4. Myśl jak reżyser

Z drugiej strony myślenie o tym, jak te sztuki mogą działać na scenie, może być angażujące i kreatywne dla niektórych czytelników. Sztuki Szekspira miały zwykle minimalne kierunki sceniczne, więc większość wskazań akcji we współczesnych wydaniach sztuk została dodana przez redaktorów.

Większość reżyserów zaczyna pracę nad sztuką od wyrzucenia wszystkich tych instrukcji i przepracowania ich na nowo, zadając pytania o to, co się dzieje i dlaczego. Wskazówki sceniczne – oryginalne lub redakcyjne – rzadko mają charakter opisowy, więc dodanie wybranych przysłówków lub przymiotników w celu uwydatnienia tego, co dzieje się na papierowej scenie, może pomóc w wyjaśnieniu interpretacji postaci i działania.

Jedną dobrą wskazówką jest próba zapamiętania postaci, które nie mówią. Co dzieje się na twarzach innych bohaterów, gdy Katherine wygłasza swoje długie, kontrowersyjne przemówienie o pozornym ujarzmianiu żony pod koniec Poskromienia złośnicy?

{vembed Y=ti1Oh9imI8I}

5. Nie martw się

Największą przeszkodą w czerpaniu przyjemności z Szekspira jest to dręczące poczucie, że zrozumienie dzieł jest rodzajem literackiego testu IQ. Ale zrozumienie Szekspira oznacza zaakceptowanie jego otwartości i dwuznaczności. Nie chodzi o to, że istnieje właściwe znaczenie ukryte jako nagroda za inteligencję lub wytrwałość – gra raczej podpowiada pytania niż dostarcza odpowiedzi.

Czy Makbet zabiłby króla bez przepowiedni czarownic? Dokładnie – to pytanie, które sztuka chce, abyśmy przedyskutowali, i daje nam dowody, że możemy się spierać po obu stronach. Czy spiskowcy słusznie zabili Juliusza Cezara? Dobre pytanie, sztuka mówi: sam się nad tym zastanawiałem.

Powrót do Szekspira poza obowiązkowymi kontekstami klasy i teatru może wyzwolić coś, co może nie od razu kojarzyć się z jego twórczością: przyjemność.

O autorze

Emma Smith, profesor studiów szekspirowskich, University of Oxford

Artykuł został opublikowany ponownie Konwersacje na licencji Creative Commons. Przeczytać oryginalny artykuł.