Dwa tweety z teledyskami Steve Martina z banjo obejrzano ponad 10 milionów razy od 21 marca 2020 r. Tutaj zdjęcia z filmu „Banjo Calm”. (@SteveMartinToGo/Twitter)
Wielu muzyków wychodzi z izolacji na balkonach, w mieszkaniach lub na zewnątrz podczas pandemii COVID-19.
włoski tenor Maurizio Marchini śpiewa „Nessun dorma” ze swojego balkonu natomiast policja na Majorce, Hiszpania grać muzykę, tańczyć i śpiewać na ulicach, a ludzie oglądają z balkonów. Wiele osób publikuje #songsofcomfort.
Amerykański aktor, komik i muzyk Wirusowy tweet Steve'a Martina z 21 marca o balsamie Banjo (w momencie pisania tego tekstu około 9.8 mln odsłon), a następnie 27 marca”Banjo Spokój” (milion wyświetleń) to dwa filmy, które świadczą o tym, w jaki sposób polegamy na sztuce w mediach społecznościowych, aby budować relacje i tworzyć społeczność w czasach izolacji.
Pedagodzy muzyczni, facylitatorzy społeczności muzycznej i etnomuzykolodzy doceniać moc muzyki w budowaniu społeczności. Te trzy dziedziny są zbieżne, gdy badają pojęcie muzyki dla wszystkiego, co zmienia społeczeństwa i ludzi. Identyfikują podstawowe dążenie ludzi do „robienie rzeczy wyjątkowymi”, jak wyjaśniła Ellen Dissanayake, profesor stowarzyszona edukacji muzycznej w University of Washington School of Music.
Autonomiczne społeczności tworzą muzykę, której potrzebujemy kiedy musimy to zrobić. Za pomocą sztuki zaznaczamy ważne wydarzenia, zarówno traumatyczne, jak i radosne.
Balsam Banjo pic.twitter.com/eQ6jUkHSHm
— Steve Martin (@SteveMartinToGo) 21 marca 2020 r.
Balsam Banjo
Od lat wliczają się w to komedie Martina jego banjou; społeczeństwo coraz bardziej uświadomił sobie, jak utalentowany jest jako muzyk.
Album Martina Wrona: nowe piosenki na pięciostrunowe banjo wygrał najlepszy album Bluegrass podczas rozdania nagród Grammy w 2009 roku; otrzymał również nagrody za: 2001 Best Country Instrumental Performance i 2013 Best American Roots Song. Jest teraz jak szanowany jako muzyk tak jak on komik i aktor.
Stand-upy Martina i wczesne role filmowe były szalone. Jego bohaterowie filmowi stopniowo przekształcili się w nieco dziwnych, ale mądrych. Ta zmiana jego ról aktorskich jest zbieżna z jego wzrostem jako wybitnej postaci w korzeniach i muzyce bluegrass.
{vembed Y=ZyHipL45pwM}
Przestrzeń i miejsce wpływają na muzykę
Muzyk David Byrne opisuje, w jaki sposób przestrzeń i miejsce zawsze miały muzyka pod wpływem. Od scen operowych i filharmonicznych sal koncertowych po koncerty punk rocka w CBGB w Nowym Jorku, kompozytorzy i muzycy piszą i grają dla przestrzennych i akustycznych właściwości konkretnych miejsc. To, co działa w zewnętrznym amfiteatrze, może zawieść w Carnegie Hall.
Martin przedstawia nam utalentowanego muzyka, który staje się naszym ukochanym stryjecznym wujkiem w wirusowym klipie „Banjo Balm”. Widzimy go samego, jak wielu z nas jest — a przynajmniej czuje — w izolacji społecznej, ale nie wydaje się samotny. Stoi na zewnątrz, zrelaksowany, tak jak wielu z nas chciałoby być dzisiaj.
On się śmieje delikatnie wobec nas ze współczuciem. W ten sposób Martin przekształca swoją przestrzeń na świeżym powietrzu w kameralne miejsce, z którego korzystają miliony ludzi, głównie w pomieszczeniach. Czujemy, że przyjechał nas odwiedzić w domu i przywitaliśmy naszego kumpla w środku. W tym kontekście wszyscy jesteśmy rodziną, izolując się razem.
Banjo „nieodpowiednie” do wyrażania smutku
Michael Schutz, profesor nadzwyczajny poznania muzyki/perkusji na Uniwersytecie McMaster, bada wskazówki kompozytorów dotyczące emocji muzycznych i stwierdza, że „wyzwania związane z tworzeniem niskich, wolno poruszających się melodii” na banjo sprawiają, że instrument „źle nadaje się do wyrażania smutku”. Sam Martin zrobił ten sam punkt w jego komedii.
„Banjo Balm” Martina przezwycięża tę tendencję bogatym, ciepłym tonem i wolnym tempem. Główna melodia schodzi z każdą frazą, sugerując odpoczynek, aż do ostatniej cody, gdzie podskakuje i wznosi się, dając nam trochę optymizmu. Mamy tendencję do słuchania muzyki w tonacjach durowych jako radosnej lub lekkiej, podczas gdy tonacje molowe sugerują smutek lub ciemność. Ta muzyka nas uspokaja; czujemy się wyrwani z melancholii.
Jednak wysoki samotny dźwięk związane z muzyką bluegrass powraca w „Banjo Calm”. Rozpoczyna się w trybie molowym, ciemniejszym, ale wciąż ciepłym tonie i wolnym tempie. Po 50 sekundach Martin wypełnia przestrzenie między ciepłymi, wolnymi i melodyjnymi nutami tradycyjnymi młot pazurowy — szybkie, wysokie wypełnienie — które identyfikuje wesołość bluegrass, nawet w smutnych piosenkach.
Martin rozwinął „Banjo Calm” w bardziej wykończony, bardziej profesjonalny, bardziej bluegrassowy utwór. Osobiście czujemy się spokojniej po „Banjo Balm”.
Muzyka dla społeczności
Ciągle zmieniający się społeczny i stolica Kultury zapewnia przyczepność dla obu tweetów wideo. Sama muzykalność i gwiazdorska moc sprawiły, że „Banjo Balm” stał się wirusowy, jednak ten fenomen w mediach społecznościowych występuje z tak dużą ilością muzyki w tak wielu miejscach na całym świecie.
Kanadyjska skrzypek Ashley MacIsaac mówi, że muzycy tworzą muzykę, ponieważ „nie mamy wyboru — tacy właśnie jesteśmy, jesteśmy artystami”. Poprzez te YouTube i Twitter Doświadczenia zarówno profesjonalnych, jak i amatorskich muzyków w izolacji angażują ekspresję społeczności, a publiczność docenia ich demonstrację solidarności.
To była uczta! Niespodzianka gości na dzisiejszej klasie muzycznej Flatten The Curve, @NHL Galeria Sław Paula Coffeya! Upuszczam trochę @wiosenka ciekawostki i pokazywanie niektórych harmonijek Bruce'a. Moja reakcja mówi wszystko.@Edmontonoilers.. #FTCMusicClass pic.twitter.com/Y55Ir3AaZZ
— ARKELLS (@arkellsmusic) 28 marca 2020 r.
Zjawisko to wykracza poza indywidualne przedstawienia w dowolnym gatunku i funkcjonuje jako budowanie wspólnoty, a przynajmniej wspólnotowe wyrażanie ludzkiego ducha. Widzimy profesjonalistów wykonujących, wspólne śpiewanie i kanadyjscy rockmani Arkells oferuje bezpłatne lekcje muzyki online. Następnie są niezliczeni artyści występujący online ze swoich domów.
Amatorzy też występują dla swoich społeczności, w tym lekarze w Klinice Mayo, dzieci i babcie.
Dołączmy wszyscy razem do tej społeczności!
O autorze
Roberta Lamb, emerytowany profesor, Szkoła Muzyczna i Wydział Pedagogiczny, Queen's University, Ontario oraz Robbie MacKay, wykładowca muzykologii, Dan School of Drama & Music, Queen's University, Ontario
Artykuł został opublikowany ponownie Konwersacje na licencji Creative Commons. Przeczytać oryginalny artykuł.